‘Johnny’, una primavera sin ti

Cuando entras en la web del Club de Música y Jazz San Juan Evangelista, conocido como el 'Johnny', buscando información sobre su siempre interesante Ciclo Jazz es Primavera, estos días te encuentras con esta desoladora y más que triste e inquietante noticia:

NOTA IMPORTANTE :

Se suspende el CICLO JAZZ ES PRIMAVERA 2012

Los recortes acosan a la cultura y a esta Asociación le ha tocado de pleno. Si ya fue relevante la retirada como patrocinador de la Obra Social Unicaja hace 2 años, ahora inesperadamente se une la desaparición del patrocinio total de El Corte Inglés que durante 28 años nos ha estado ayudando. Hace un mes nos han comunicado que dejarán ya de patrocinarnos por lo que al no contar esta Asociación con otros recursos desaparecerá desde este año este Ciclo importante de jazz que se venía celebrando durante los meses de marzo y abril. El CICLO DE JAZZ ES PRIMAVERA ha llegado hasta la 19ª edición, pero también ha desparecido el Festival Flamenco por Tarantos que se ha quedado en la 21ª edición.

De todas maneras agradecemos a estas dos entidades privadas su colaboración durante tantos años, que ha ayudado a mantener en pie de una manera destacada nuestras actividades.

Por todo esto peligra el Festival de Jazz de noviembre, será el 31º y por ahora solo dependerá de los recursos que se consigan de patrocinadores oficiales, INAEM (Ministerio de Cultura), Área de las Artes del Ayuntamiento de Madrid y Consejería de Cultura de la Comunidad de Madrid. Tal como están las cosas quizás se reduzcan las cantidades conseguidas hasta ahora en el caso de que se nos concediesen y ya desafortunadamente solo se podría hacer la mitad del programa que los años pasados.

Por supuesto ójala se presenten nuevos mecenazgos de cualquier índole, pública o privada y esperamos vuestras sugerencias de simpatizantes, socios y amigos para que este Club no desaparezca en tiempos ya próximos.

Alejandro Reyes


Ójala, ‘Johnny’, ójala pronto volvamos a poder disfrutar de vosotros. Se os echa de menos más que nunca.

Rich Brown © by Esther Cidoncha, 2011

RUDRESH MAHANTHAPPA’S SAMDHI Rudresh Mahanthappa, saxo alto David Gilmore, guitarra Rich Brown, bajo eléctrico Damion Reid, batería 30 Festival de Jazz San Juan Evangelista, 'Johnny', Madrid, 29 de octubre de 2011

David Virelles

STEVE COLEMAN AND REFLEX
Steve Coleman, saxo alto
David Virelles, piano y teclados
Marcus Gilmore, batería
30 Festival de Jazz San Juan Evangelista, 'Johnny', Madrid, 6 de noviembre de 2011

David Virelles © Photo by Esther Cidoncha, 2011

Marcus Gilmore

Marcus Gilmore es uno de los jóvenes baterías que están despuntando actualmente en la escena de Nueva York. Ha tocado con algunos de los mejores músicos contemporáneos como son Chick Corea, Gonzalo Rubalcaba, Natalie Cole, Clark Terry, Nicholas Payton, John Patitucci, Cassandra Wilson, Steve Coleman, Wynton Marsalis y la Lincoln Center Jazz Orchestra, Ravi Coltrane, Terence Blanchard, Vijay Iyer o Roy Hargrove, entre otros. Marcus Gilmore ha sido músico destacado en publicaciones de renombre mundial, tales como The New York Times, DownBeat Magazine y Modern Drummer.

STEVE COLEMAN AND REFLEX
Steve Coleman, saxo alto
David Virreyes, piano y teclados
Marcus Gilmore, batería
30 Festival de Jazz San Juan Evangelista, 'Johnny', Madrid, 6 de noviembre de 2011

Marcus Gilmore © Photo by Esther Cidoncha, 2011

Steve Coleman

Disfruté especialmente este concierto de Steve Coleman en el San Juan Evangelista, me sentí compenetrada con su música, envuelta entre notas repetitivas de gran energía, concentrada y relajada, dejándome guiar por su universo sonoro lleno de bucles y rizos. El saxofonista, compositor y director americano, Steve Coleman, nació en Chicago, en 1956. Con su primera formación, ‘Steve Coleman and Five Elements’, creó el movimiento M-Base, basado en la superposición de estructuras rítmicas de distinta métrica sobre las que cada instrumentista podía improvisar e incorporar elementos de música folclórica africana y del funk. Coleman es responsable de numerosas teorías innovadoras sobre la integración de los ritmos del funk, el soul, la world music y el jazz. Afirma que su propósito principal es el uso de la música como lenguaje de símbolos sonoros utilizados para expresar la naturaleza de la existencia humana. Qué grande es el 'Johnny'!

STEVE COLEMAN AND REFLEX
Steve Coleman, saxo alto
David Virreyes, piano y teclados
Marcus Gilmore, batería
30 Festival de Jazz San Juan Evangelista, 'Johnny', Madrid, 6 de noviembre de 2011

Steve Coleman © Photo by Esther Cidoncha, 2011

Rudresh Mahanthappa

Tres momentos distintos del saxofonista, Rudresh Mahanthappa, en pleno concierto el sábado noche en el San Juan Evangelista. Rudresh ha sido nombrado como mejor saxofonista alto del año en 2010 y 2009 por Jazz Journalis Association.

Rudresh Mahanthappa, nació en Trieste, Italia, en 1971 en una familia de raíces indias y estadounidenses y creció en Boulder, Colorado. Siendo muy joven, Mahanthappa, organizó una banda de jazz, la cual incluía en su repertorio música de Charlie Parker y John Coltrane. Mientras estudiaba en Berklee, Mahanthappa conoció el trabajo del saxofonista indio Kadri Gopalnath, quien toca su instrumento occidental en un contexto oriental, la música Carnática del sur de la India. Con el apoyo de una beca, Mahanthappa fue a la India a estudiar y trabajar con Gopalnath y sumergirse en la música Carnática. Como resultado, en la música de Mahanthappa las armonías occidentales se mezclan con las tradiciones del sur de la India, como quedó plasmado en el álbum ‘Kinsmen’, una colaboración con Gopalnath. Mahanthappa ha publicado cinco discos como líder y varias colaboraciones, entre las más notables con el pianista Vijay Iyer. Mahanthappa ha recibido becas para su trabajo en composición, incluyendo becas de la New York Foundation for the Arts, la Rockefeller Foundation y el New York State Council on the Arts. En el 2008, también recibió una beca Guggenheim para continuar su trabajo con música Carnática de la India y el jazz. En la actualida, vive en Nueva York y enseña en la New School University.

RUDRESH MAHANTHAPPA’S SAMDHI
Rudresh Mahanthappa, saxo alto
David Gilmore, guitarra
Rich Brown, bajo eléctrico
Damion Reid, batería
30 Festival de Jazz San Juan Evangelista, 'Johnny', Madrid, 29 de octubre de 2011

Rudresh Mahanthappa © Photos by Esther Cidoncha, 2011

Wadada Leo Smith - Louis Moholo-Moholo

Inauguración magnífica con Wadada y Moholo en el 30 Festival de Jazz San Juan Evangelista. Concierto bellísimo, estimulante, creativo, profundo, lírico, íntimo, un concierto que no debió perdérselo nadie. Más que recomendable, qué dos grandes musicazos.

Y seguimos este próximo sábado con Rudresh Mahanthappa. Allí estaré.

Tras la gira europea de este otoño con Louis Moholo-Moholo, Wadada Leo Smith regresó a Los Ángeles para ultimar los ensayos de la presentación en directo y grabación de Ten Freedom Summers, un trabajo original del trompetista inspirado en el Movimiento por los Derechos Civiles y en concreto en los hechos ocurridos entre los años 1954 y 1964. Wadada Leo Smith, trompetista, multiinstrumentista, compositor e improvisador, lleva cuarenta años en activo dentro de la música creativa contemporánea. Su teoría sobre el jazz y la world music ha sido muy significativa en su música tanto como artista como educador. A mitad de los 80 se convirtió al islamismo comenzando a utilizar el nombre de Wadada.

Louis Moholo-Moholo es hoy la única voz viva del extraordinario movimiento de músicos sudafricanos que se instalaron en Inglaterra huyendo del Apartheid y crearon un espacio importante dentro de la historia del jazz y la música improvisada. En señal de respeto a sus compañeros, Louis se ha convertido en uno de los mayores instigadores para la preservación de su música. Nacido en Ciudad del Cabo, Sudáfrica, Louis Moholo supo desde muy joven que su deseo era tocar la batería. Miembro del grupo The Blue Notes, fueron invitados al Festival de Jazz de Antibes en 1964, posteriormente se establecieron en Inglaterra en 1965. La escena musical quedó sorprendida con sus ritmos estimulantes que terminaron influenciando el ambiente del momento. En la actualidad, Louis Moholo sigue celebrando workshops, enseñando y trabajando con músicos jóvenes y en distintas formaciones, al tiempo que ha vuelto a vivir en su ciudad de origen y viaja frecuentemente para cumplir con sus compromisos en Europa, América y Japón, entre otros.

Wadada Leo Smith, trompeta
Louis Moholo-Moholo, batería
30 Festival de Jazz San Juan Evangelista, 'Johnny', Madrid, 20 de octubre de 2011

Más información, en la web del San Juan Evangelista, pincha aquí mismo.

Photos © by Esther Cidoncha, 2011, San Juan Evangelista

Aquí podéis leer la crítica del concierto de Cuadernos de jazz, pincha encima.

Troy 'Trombone Shorty' Andrews

¿Se puede bailar y fotografiar a la vez? Pues esto es lo que consiguió 'Trombone Shorty'. El público en pie, todos bailando, alto voltaje en el 'Johnny'.

TROMBONE SHORTY QUINTET
Troy 'Trombone Shorty' Andrews, trombón, trompeta y voz
Michael Ballard, bajo
Pete Murano, guitarra
Joey Peebles, percusiones
Tim McFatter, saxo tenor
Club de Música y Jazz San Juan Evangelista, Madrid, 27 de marzo de 2011.

Troy 'Trombone Shorty' Andrews © Photos by Esther Cidoncha, 2011

Más información en la web del San Juan Evangelista. Pincha aquí mismo.

Javier Vercher

Sorpresa en el buzón de casa al llegar de vacaciones. Me esperaba un sobre con el último trabajo discográfico como líder del saxofonista tenor Javier Vercher. Un maravilloso disco que os lo recomiendo vivamente, titulado ‘Wish You Were Here’, cuenta con Lionel Loueke, Sam Yahel, Larry Grenadier y Francisco Mela. Y la colaboración especial de Arturo Stable y Jorge Pérez. Está editado por el sello ADLIB Arts y producido por el propio Javier Vercher.

Michael Hill nos comenta en la contraportada: “El saxofonista tenor Javier Vercher (1978) es un jazzista de corazón puro, cuya propuesta musical abarca tanto el avant-garde como la vieja escuela. Asentado en Williamsburg, Brooklyn, se deleita en la interpretación libre por su impredecibilidad e intuición, la sensación de descubrimiento y el entendimiento inmediato con sus compañeros. Los entornos acústicos que él va desarrollando gradualmente también presentan una relevancia emocional para ellos y, en ocasiones, un sentido palpable de lo espiritual.”

Vercher nació en Madrid pero creció en Valencia. Consiguió una beca para estudiar en el Berklee College of Music de Boston, Massachusetts. Fue invitado a tocar con el batería Bob Moses, una auténtica leyenda del jazz; “Es una de las experiencias musicales más poderosas que haya vivido. El señor Moses me ayudó a comprender la música de una forma más orgánica y espiritual, y espero seguir creciendo en esa dirección”. En el año 2007, Vercher obtuvo el prestigioso Premio Revelación en la Bienal Tete Montoliu de España.

Más información sobre Javier Vercher y vídeo de uno de los temas de Wish You Were Here, pincha aquí mismo.

En este blog podéis ver más fotografías de Vercher. La foto que muestro la realicé en el Club de Música y Jazz San Juan Evangelista, ‘Johnny’, el 19 de noviembre de 2006.

CARLOS ‘SIR CHARLES’ GONZÁLEZ - RICHIE FERRER - DAVID HERRINGTON

Hola, aquí me tenéis de nuevo amigos. Faltaban fotos del conciertazo que dio Carlos 'Sir Charles' González, en el Johnny. Y mientras voy bajando las imágenes disfruto escuchando un disco memorable, cálido, elegante, melódico, se trata ni más ni menos que del 'Glad To Be Unhappy' de Paul Desmond, featuring Jim Hall. Estos días algunos amigos bloggers han hablado del término cool en el jazz. Aquí tenemos una gran referencia, el saxo alto Paul Desmond. Él y Art Pepper fueron prácticamente los saxofonistas altos de su generación que no estuvieron influenciados directamente por Charlie Parker. ‘Me alegro de ser infeliz’, curioso título y a la vez admirable. Me gusta. Precioso disco de quitarse el sombrero.


SIR CHARLES + 4 - Interpretando el proyecto 'De Aquí'
Carlos “Sir Charles” González, batería y percusión
Cheryl Walters, trombón
Richie Ferrer, contrabajo
Marcelo Peralta, saxos alto, tenor, soprano y barítono
David Herrington, trompeta, corneta y fliscorno

Colegio Mayor San Juan Evangelista, Madrid. 26 de marzo de 2010.

Marcelo Peralta

Queridos amigos, hoy tenemos entre nosotros al músico argentino Marcelo Peralta, nacido en Buenos Aires en 1961. Es profesor, compositor, arreglista, toca todos los saxos, piano, acordeón, entre otros instrumentos. A la edad de 18 años, empezó a tocar el saxo barítono, mostrando un especial interés en la música de Serge Chaloff, John Coltrane, Albert Ayler y Ornette Coleman. Aprendió a tocar la trompeta, el trombón, la tuba, el violín, el clarinete y otros instrumentos folklóricos latinoamericanos. Actualmente reside España trabajando con diferentes grupos y realizando giras por toda Europa.

Mejor que él mismo os cuente su andadura musical. Pincha aquí.

SIR CHARLES + 4 - Interpretando el proyecto 'De Aquí'
Carlos “Sir Charles” González, batería y percusión
Cheryl Walters, trombón
Richie Ferrer, contrabajo
Marcelo Peralta, saxos alto, tenor, soprano y barítono
David Harrington, trompeta, corneta y fliscorno

Colegio Mayor San Juan Evangelista, Madrid. 26 de marzo de 2010.

ENRICO PIERANUNZI

El pianista, compositor y arreglista italiano, Enrico Pieranunzi, nació en Roma en 1949. Es, sin duda, uno de los más destacados músicos en la escena contemporánea del jazz europeo. Ha grabado más de sesenta discos bajo su propio nombre, desde piano solo, dúo, trío o en quinteto. Entre otros, Pieranunzi ha tocado junto a Chet Baker, Lee Konitz, Marc Johnson, Joey Baron, Paul Motian o Charlie Haden. Durante años de formación sus estudios engloban tanto música clásica como jazz, la influencia de Debussy es evidente en el romanticismo exuberante de su piano. Ha escrito más de 200 composiciones, incluyendo ‘Night Bird’, grabada en varias ocasiones por Chet Baker e interpretada por otros grandes músicos.

Colegio Mayor San Juan Evangelista, Madrid. 26 de marzo de 2010.

Aquí os dejo un enlace en Youtube para escuchar la composición de Pieranunzi ‘Night Bird’. Con Chet Baker y Pieranunzi en 1980. Pincha encima.

Cheryl Walters

Cheryl Walters, la tromborista oriunda de Nueva Orleans y afincada en Madrid, en menos de un segundo hizo este gesto y la capté. Y es que no debe ser fácil manejar el trombón.

SIR CHARLES + 4 - Interpretando el proyecto 'De Aquí'
Carlos “Sir Charles” González, batería y percusión
Cheryl Walters, trombón
Richie Ferrer, contrabajo
Marcelo Peralta, saxos alto, tenor, soprano y barítono
David Herrington, trompeta, corneta y fliscorno

Colegio Mayor San Juan Evangelista, Madrid, 26 de abril de 2010.

Carlos “Sir Charles” González

El próximo viernes 26 de marzo tendremos oportunidad de escuchar en el 'Johnny' al batería madrileño Carlos "Sir Charles" González. Habrá programa doble. Primero tocará el pianista italiano Enrico Pieranunzi y en la segunda parte podremos disfrutar de Sir Charles + 4, Carlos González acompañado de Cheryl Walters al trombón, Richie Ferrer al contrabajo, Marcelo Peralta al saxo y David Herrington a la trompeta.

Excelente ocasión para acudir de nuevo por el 'Johnny'. Más información, pincha aquí mismo. Nos vemos allí.

Fotografía realizada en el Centro Cultural Nicolás Salmerón, Madrid 2007. XXIV Festival Internacional de Jazz de Madrid.

NILS WOGRAM

NILS WOGRAM NOSTALGIA TRIO
Nils Wogram, trombón y melódica
Florian Ross, órgano Hammond
Dejan Terzic, batería

http://www.nilswogram.com/

Colegio Mayor San Juan Evangelista, 18-3-2010

STEFANO BOLLANI - JESPER BODILSEN - MORTEN LUND

El pianista italiano Stefano Bollani nació en Milán en 1972. En su carrera incluye colaboraciones con algunos de los nombres más conocidos del mundo jazz: Pat Metheny, Michel Portal, Paolo Fresu, Richard Galliano, Phil Woods y Enrico Rava. En 2003 Bollani inicia un proyecto en trío con dos músicos daneses, el contrabajista Jesper Bodilsen y el batería Morten Lund. El entendimiento entre los tres músicos fue excepcional desde el principio. Jesper Bodilsen nos lo explica: “Lo fascinante de tocar con Stefano es su brillantez musical. Nunca sabes qué va a pasar: todo lo que sabes es que hay una gran inspiración. Su música combina virtuosidad y sentido del humor con algo bien profundo”. Su diversidad y apertura de ideas son dos puntos importantes que comparte con Jesper Bodilsen y Morten Lund.

Y aquí os dejo con algunas imágenes del concierto que disfrutamos el pasado viernes en el ‘Johnny’.

STEFANO BOLLANI TRIO
Stefano Bollani, piano
Jesper Bodilsen, contrabajo
Morten Lund, batería

Colegio Mayor San Juan Evangelista, Madrid, 12-3-2010.