28 de abril de 2010


HERB GELLER







Adoro esta imagen con algunos de mis músicos preferidos. Es el gesto de Geller el que me atrae, enmarcado y resaltado entre la geometría del atril. Atrás en la oscuridad el amigo Reggie. Es una de mis fotografías preferidas del mundo mundial. La foto está hecha en Valencia, en 1991.

Herb Geller nació en Los Ángeles, en 1928. Decidió tocar el saxofón alto cuando escuchó a Benny Carter en el Orpheum Theatre de Los Ángeles. Sólo dos años después iniciaba su primer compromiso profesional con el grupo de Joe Venuti. En esta época conoció también la música de Charlie Parker, el ídolo de Geller, junto a Benny Carter. En 1948, viajó por primera vez a Nueva York, donde trabajó en varias bandas, como las de Jack Fina, Claude Thornhill, Jerry Wald y Lucky Millinder. En 1952, el matrimonio Geller regresó a la Costa Oeste de Estados Unidos, donde trabajaron en pequeñas formaciones. Por aquella época tocaba con bandas como las de Billy May, Shorty Rodgers, Maynard Ferguson, Dan Terry, Bill Holman y Chet Baker. En 1955 ganaría el premio New Star Award de la revista Down Beat y obtendría el reconocimiento mundial a través de sus discos con Clifford Brown.

Durante una gira por Brasil con la orquesta de Benny Goodman decidió no volver a Estados Unidos. Permaneció seis semanas en Sao Paulo, tocando Bossa Nova, hasta que tomó un barco rumbo a Lisboa. El viaje terminaría en París, donde tocaría con Kenny Clarke y Kenny Drew para la radiodifusión. En 1964, la Rias Big Band de Berlín le ofreció un empleo. Aceptó la oferta, y en esta formación tocaría junto a otros de los llamados "americanos en Europa", como Benny Bailey, Joe Harris, Nat Peck y su segunda esposa, Christine Rabsch. Herb vivió en Berlín durante tres años, hasta que firmó un contrato como saxo alto principal en la NDR Bigband de Hamburgo. En esta banda trabajaría durante 28 años. Fue un tiempo en que la NDR Bigband pasó de ser una orquesta de baile de posguerra a una de las big bands de jazz moderno más interesantes del momento. La lista de artistas que participaron en sus distintas producciones es infinita, desde Joe Pass a Chet Baker, pasando por músicos de vanguardia como Anthony Braxton; es decir, por la NDR Bigband pasaron prácticamente todos los grandes nombres del jazz europeo. Desde 1986 es profesor de saxofón en el Hochschule für Musik und Theater de Hamburgo.



27 de abril de 2010



CARLOS ‘SIR CHARLES’ GONZÁLEZ - RICHIE FERRER - DAVID HERRINGTON














Hola, aquí me tenéis de nuevo amigos. Faltaban fotos del conciertazo que dio Carlos 'Sir Charles' González, en el Johnny. Y mientras voy bajando las imágenes disfruto escuchando un disco memorable, cálido, elegante, melódico, se trata ni más ni menos que del 'Glad To Be Unhappy' de Paul Desmond, featuring Jim Hall. Estos días algunos amigos bloggers han hablado del término cool en el jazz. Aquí tenemos una gran referencia, el saxo alto Paul Desmond. Él y Art Pepper fueron prácticamente los saxofonistas altos de su generación que no estuvieron influenciados directamente por Charlie Parker. ‘Me alegro de ser infeliz’, curioso título y a la vez admirable. Me gusta. Precioso disco de quitarse el sombrero.


SIR CHARLES + 4 - Interpretando el proyecto 'De Aquí'
Carlos “Sir Charles” González, batería y percusión
Cheryl Walters, trombón
Richie Ferrer, contrabajo
Marcelo Peralta, saxos alto, tenor, soprano y barítono
David Herrington, trompeta, corneta y fliscorno

Colegio Mayor San Juan Evangelista, Madrid. 26 de marzo de 2010.

20 de abril de 2010



OTOMO YOSHIHIDE






Esta semana hay un discazo que me tiene muy entretenida, se trata de 'For Musicians Only', con Dizzy, Getz, Sonny Stitt, John Lewis, Herb Ellis, Ray Brown y Stan Levey. Tiene un principio potente con ese ‘Bebop’, composición de Dizzy Gillespie. Grabado en 1956 en Los Ángeles, producción de Norman Granz. Qué buena época para el jazz. En este sentido he nacido tarde, no como Herman Leonard que nació justo en la fecha apropiada. Él sí sabía lo que se hacía el día que nació. La ventaja es que ahora yo soy más joven que él. Un día de estos tendré que ir a visitarlo a Nueva Orleans. Y decirle los buenos momentos que me hace pasar viendo sus magníficos retratos de grandes músicos de jazz. No me canso de observar sus fotos.

Mientras escucho y disfruto por décima vez 'For Musicians Only', así soy yo a veces, y pensando qué músico poner hoy en el blog, me he acordado de Otomo Yoshihide, músico japonés reconocido internacionalmente gracias a una carrera que se extiende a lo largo de más de tres décadas. Guitarrista autodidacta, también es manipulador de cintas, giradiscos, osciloscopios, samplers o instrumentos folklóricos. Es un músico encuadrado dentro de la música experimental que ha participado en proyectos de free jazz, música punk o avant-garde.

Otomo Yoshihide: guitarra, giradiscos, electrónica
John Butcher: saxos

XIV Festival Internacional de Improvisación Hurta Cordel, La Casa Encendida, Madrid. 12 de febrero de 2010.

Mis máximas felicitaciones a Edurne Pasabán. Espero que pronto corone los catorce 'ochomiles'.

14 de abril de 2010



Marcelo Peralta








Queridos amigos, hoy tenemos entre nosotros al músico argentino Marcelo Peralta, nacido en Buenos Aires en 1961. Es profesor, compositor, arreglista, toca todos los saxos, piano, acordeón, entre otros instrumentos. A la edad de 18 años, empezó a tocar el saxo barítono, mostrando un especial interés en la música de Serge Chaloff, John Coltrane, Albert Ayler y Ornette Coleman. Aprendió a tocar la trompeta, el trombón, la tuba, el violín, el clarinete y otros instrumentos folklóricos latinoamericanos. Actualmente reside España trabajando con diferentes grupos y realizando giras por toda Europa.

Mejor que él mismo os cuente su andadura musical. Pincha aquí.

SIR CHARLES + 4 - Interpretando el proyecto 'De Aquí'
Carlos “Sir Charles” González, batería y percusión
Cheryl Walters, trombón
Richie Ferrer, contrabajo
Marcelo Peralta, saxos alto, tenor, soprano y barítono
David Harrington, trompeta, corneta y fliscorno

Colegio Mayor San Juan Evangelista, Madrid. 26 de marzo de 2010.

13 de abril de 2010


ENRICO PIERANUNZI




El pianista, compositor y arreglista italiano, Enrico Pieranunzi, nació en Roma en 1949. Es, sin duda, uno de los más destacados músicos en la escena contemporánea del jazz europeo. Ha grabado más de sesenta discos bajo su propio nombre, desde piano solo, dúo, trío o en quinteto. Entre otros, Pieranunzi ha tocado junto a Chet Baker, Lee Konitz, Marc Johnson, Joey Baron, Paul Motian o Charlie Haden. Durante años de formación sus estudios engloban tanto música clásica como jazz, la influencia de Debussy es evidente en el romanticismo exuberante de su piano. Ha escrito más de 200 composiciones, incluyendo ‘Night Bird’, grabada en varias ocasiones por Chet Baker e interpretada por otros grandes músicos.

Colegio Mayor San Juan Evangelista, Madrid. 26 de marzo de 2010.

Aquí os dejo un enlace en Youtube para escuchar la composición de Pieranunzi ‘Night Bird’. Con Chet Baker y Pieranunzi en 1980. Pincha encima.

9 de abril de 2010


Cheryl Walters






Cheryl Walters, la tromborista oriunda de Nueva Orleans y afincada en Madrid, en menos de un segundo hizo este gesto y la capté. Y es que no debe ser fácil manejar el trombón.

SIR CHARLES + 4 - Interpretando el proyecto 'De Aquí'
Carlos “Sir Charles” González, batería y percusión
Cheryl Walters, trombón
Richie Ferrer, contrabajo
Marcelo Peralta, saxos alto, tenor, soprano y barítono
David Herrington, trompeta, corneta y fliscorno

Colegio Mayor San Juan Evangelista, Madrid, 26 de abril de 2010.


7 de abril de 2010



Ignasi González - Fabio Miano - Esteve Pi















Queridos amigos, como os iba comentando antes de Semana Santa, qué bien lo pasé en el Club de Jazz Jazzazza. Aquí están las fotos que os prometí. El trío magnífico que acompañó a Marc Fosset en una espléndida noche de buen jazz, swing a raudales, copas, cigarrillos, amigos y risas. Y muchos kilómetros. Valieron la pena.

MARC FOSSET QUARTET
Marc Fosset, guitarra y voz
Fabio Miano, piano
Ignasi González, contrabajo
Esteve Pi, batería

Club de Jazz Jazzazza, 19 de marzo de 2010.

Por cierto, acabo de escuchar un disco de Fabio Miano que me gusta mucho, 'Pearsonally Speaking, A Tribute to Duke Pearson', Fabio Miano Septet. Con Perico Sambeat, David Pastor, Jesús Santandreu, Carlos Gonzálbez, Mario Rossy, Esteve Pi.