Yaron Herman

El pianista y compositor Yaron Herman nació en Tel Aviv, en 1981. A los 16 años decidió tomar clases de piano. Su maestro fue el reconocido Opher Brayer, famoso por sus métodos basados en la filosofía, las matemáticas y la psicología. Un poco más tarde se instala en París, su entusiasmo y su talento sorprendente en alguien tan joven. A los 21 años grabó su primer álbum 'Takes 2 to know 1'. Desarrolló una teoría sobre la improvisación musical llamada 'Composición en Tiempo Real' pudiendo explicarla en una serie de conferencias en la Sorbona. En 2007 fue elegido 'Adami Jazz Talent' por la comunidad artística francesa. Yaron ha recorrido con su música Europa, Estados Unidos, Brasil, China, Japón, entre otros. En 2008, Yaron ganó el premio al mejor instrumentista del año nuevo en el 'Victoires du Jazz'. En la Fundación Carlos de Amberes de Madrid presentó en trío su disco 'Follow the white Rabbit', inspirado en el relato de Lewis Carrol 'Alicia en el país de las maravillas', una referencia al carácter travieso de la historia que guía a Alicia en un viaje increíble tras el conejo por el agujero que lleva al país de las maravillas.

Yaron Herman Trio, 'Follow the white Rabbit'
Yaron Herman, piano
Chris Tordini, contrabajo
Tommy Crane, batería
Fundación Carlos de Amberes, 25 de noviembre de 2010, Madrid.

En la columna de la izquierda, el fotógrafo y cineasta Gjon Mili, en la década de 1940 convocó a músicos de jazz en 'jam session', en su estudio de Nueva York.

Martial Solal

El compositor y pianista extraordinario, Martial Solal, nació en Argelia, en 1927. Es uno de los máximos exponentes de las primertas generaciones de músicos de jazz europeos. Su madre fue cantante de ópera y Martial empezó a estudiar piano a los seis años. Su interés por el jazz le llegó influenciado por la música de Teddy Wilson, Earl Hines y especialmente Art Tatum. Debutó profesionalmente en 1945 en el Hotel Sherezade de Argelia. Se trasladó a París en 1950 donde lo contrató Benny Bennett y, posteriormente, Roger Guerin en 1953. Solal tuvo la oportunidad de tocar y grabar con el maestro de la guitarra Django Reinhardt. Una de sus últimas formaciones más sobresaliente es el trío formado con Paul Motian y Gary Peacok, con quienes grabó el disco 'Just Friend' para la discográfica Dreyfus Jazz. En 1989, Martial crea el Concurso Internacional de piano Martial Solal, que ha llegado a ser uno de los premios más prestigiosos. Ha colaborado con numerosas personalidades de la música y el cine, como Lee Konitz, Michel Portal, Didier Lockwood, Dizzy Gillespie, Chet Baker, Stan Getz, Stéphane Grappelli, Phil Woods, Carmen McRae, Marc Johnson, Peter Erskine, Gary Peacock, Paul Motian, Oscar Petifford, Kenny Clarke, Don Byas y Joachim Kühn, entre otros muchos. Ha participado en cientos de grabaciones. En 1956 recibió el Premio Django Reinhardt, la más alta distinción musical de Francia en el jazz dado por la Academia Francesa del Jazz. Ha compuesto bandas sonoras para películas, entre ellas ‘À bout de souffle’ de Jean-Luc Godard, en 1960, con la que alcanzó fama internacional.

Martial Solal
Piano solo. Homenaje al jazz francés.
29º Festival de Jazz San Juan Evangelista, 5 de noviembre de 2010.

Tenemos una cosa en común, los dos hemos nacido en Argelia. Él en Argel y yo en Orán.

Tord Gustavsen

Hola amigos, os copio una parte de la información que da la web del San Juan Evangelista sobre Tord Gustavsen Ensemble. “Esta música suena a la vez suave y fuerte. Los oyentes son invitados a un universo musical de lirismo tierno y sutil. Tord Gustavsen lanza su nueva Ensemble en 2010 con un nuevo álbum “Restored, Returned” y una gira. Esta Ensemble funciona en diferentes agrupaciones. Está formada por Tore Brunborg a los saxos, Mats Eilertsen al contrabajo, Jarle Vespestad a la batería y también incluye algunas veces al cantante Kristin Asbjørnsen. La extensa Ensemble es una natural prolongación del trabajo de Tord con su trío, manteniendo en su música la búsqueda radical de la honestidad artística de la belleza desnuda. Pero la nueva formación también añade nuevos colores y dimensiones a la música de Tord a través de la sensibilidad de algunos de los músicos más interesantes de la vibrante y ecléctica escena del jazz escandinavo. La música muestra las huellas de la inspiración de fuentes tan diversas como la música folclórica escandinava, la música del caribe, el gospel y los himnos, y el Impresionismo. Todo ello transformado e integrado en un universo muy original.” Más info pincha aquí mismo.

TORD GUSTAVSEN ENSEMBLE, ‘Restored, Returned’
Tord Gustavsen, piano
Mats Eilertsen, contrabajo
Tore Brunborg, saxo
Jarle Vespestad, batería

29º Festival de Jazz San Juan Evangelista, 20 de noviembre de 2010.

Fred Lonberg-Holm

El violoncelista americano identificado con el free jazz y la improvisación, Fred Lonberg-Holm, nació en 1962 y actualmente reside en Chicago.

PETER BRÖTZMANN CHICAGO TENTET
Peter Brötzmann, saxo tenor, clarinete
Ken Vandermark, saxo tenor, clarinete y clarinete bajo
Mats Gustafsson, saxo barítono y fluteophone
Joe McPhee, corneta, vàlvula de trombón y saxo soprano
Johannes Bauer, trombón
Per Ake-Holmlander, tuba
Fred Lonberg-Holm, violoncelo
Kent Kessler, bajo
Michael Zerang, bateria y percusión
Paal Nilssen-Love, bateria y percusión

29º Festival de Jazz San Juan Evangelista, 6 de noviembre de 2010.

Hoy en el San Juan Evangelista tenemos programa doble: ALBERT SANZ TRÍO y TORD GUSTAVSEN ENSEMBLE. Va a ser una gran noche.

Paal Nilssen-Love - Michael Zerang

El músico noruego, Paal Nilssen-Love, está considerado como uno de los percusionistas de jazz más innovadores, dinámicos y versátiles de Europa. El batería original de Chicago, Michael Zerang, a lo largo de su carrera se ha centrado en la música improvisada, el free jazz, la composición contemporánea, teatro experimental y formas musicales internacionales.

PETER BRÖTZMANN CHICAGO TENTET
Peter Brötzmann, saxo tenor, clarinete
Ken Vandermark, saxo tenor, clarinete y clarinete bajo
Mats Gustafsson, saxo barítono y fluteophone
Joe McPhee, corneta, vàlvula de trombón y saxo soprano
Johannes Bauer, trombón
Per Ake-Holmlander, tuba
Fred Lonberg-Holm, violoncelo
Kent Kessler, bajo
Michael Zerang, bateria y percusión
Paal Nilssen-Love, bateria y percusión

29º Festival de Jazz San Juan Evangelista, 6 de noviembre de 2010.

Johannes Bauer - Joe McPhee - Ken Vandermark

PETER BRÖTZMANN CHICAGO TENTET
Peter Brötzmann, saxo tenor, clarinete
Ken Vandermark, saxo tenor, clarinete y clarinete bajo
Mats Gustafsson, saxo barítono y fluteophone
Joe McPhee, corneta, vàlvula de trombón y saxo soprano
Johannes Bauer, trombón
Per Ake-Holmlander, tuba
Fred Lonberg-Holm, violoncelo
Kent Kessler, bajo
Michael Zerang, bateria y percusión
Paal Nilssen-Love, bateria y percusión

29º Festival de Jazz San Juan Evangelista, 6 de noviembre de 2010.

Mats Gustafsson

El reconocido saxofonista de free jazz e improvisación, Mats Olof Gustafsson, nació en en la culturalmente rica área de Umeâ, Suecia, en 1964. Desde pequeño estuvo rodeado de grandes improvisadores como el saxofonista Lars Göran Ulander y el pianista Henrik Wallin. A pesar de su virtuosismo con el saxofón, sus inicios musicales fueron con la flauta, aunque no tardó mucho tiempo en acercarse también al saxo. Alrededor de los 14 años puso la boquilla del saxo en la flauta, para entrenerse en un viaje, y allí nació su primer experimento en el mundo del jazz, el "fluteophone". A mediados de los ochenta se mudó a Estocolmo involucrándose plenamente en el free jazz. En la década de los noventa, Gustafsson, visitó los Estados Unidos de forma regular siendo un asiduo de la comunidad de la improvisación de Chicago. Formó parte de la Peter Brotzmann's all-star Chicago. Ha trabajado con Sten Sandell, Raymond Strid, Christian Munthe, Sven-Âke Johansson, Joe McPhee, Sonic Youth, Paul Lovens, Barry Guy, Yoshimi P-We, Derek Bailey, Peter Brötzmann, Otomo Yoshihide, Thomas Lehn y Evan Parker, entre otros muchos.

PETER BRÖTZMANN CHICAGO TENTET
Peter Brötzmann, saxo tenor, clarinete
Ken Vandermark, saxo tenor, clarinete y clarinete bajo
Mats Gustafsson, saxo barítono y fluteophone
Joe McPhee, corneta, vàlvula de trombón y saxo soprano
Johannes Bauer, trombón
Per Ake-Holmlander, tuba
Fred Lonberg-Holm, violoncelo
Kent Kessler, bajo
Michael Zerang, bateria y percusión
Paal Nilssen-Love, bateria y percusión

29º Festival de Jazz San Juan Evangelista, 6 de noviembre de 2010.

Per Ake-Holmlander

El sueco, Per Ake Holmlander, virtuoso de la tuba y uno de los intérpretes más importantes de la música improvisada europea. Mientras los demás músicos se retiraron a descansar breves instantes antes del concierto, Per siguió ensayando hasta el último minuto.

PETER BRÖTZMANN CHICAGO TENTET
Peter Brötzmann, saxo tenor, clarinete
Ken Vandermark, saxo tenor, clarinete y clarinete bajo
Mats Gustafsson, saxo barítono y fluteophone
Joe McPhee, corneta, vàlvula de trombón y saxo soprano
Johannes Bauer, trombón
Per Ake-Holmlander, tuba
Fred Lonberg-Holm, violoncelo
Kent Kessler, bajo
Michael Zerang, bateria y percusión
Paal Nilssen-Love, bateria y percusión

29º Festival de Jazz San Juan Evangelista, 6 de noviembre de 2010.

Peter Brötzmann

¡Qué locura, el 'Johnny' se viene abajo! Diez de los músicos más importantes de la escena improvisada y free jazz contemporáneos, bajo la dirección de Peter Brötzmann y su Chicago Tentet, por fin entre nosotros en el ‘Johnny’! Los músicos se dejaron la piel, las entrañas y hasta su propia alma la vendieron al diablo en un jazz vivo, potente, sin concesiones, que rugió sin ningún tipo de artificios. El ‘Johnny’ vibró en un lleno total hasta el final. Maravilloso. Sin duda fue un concierto que agitó todo nuestro interior, sedientos de vanguardia, y que nos recordó por qué nos gusta el jazz.


El saxofonista y clarinetista alemán, Peter Brötzmann, nació en Remscheid, en 1941. Es uno de los músicos europeos contemporáneos más importantes del free jazz y la música improvisada. Estudió pintura en Wuppertal y se involucró con el movimiento Fluxus, creció satisfecho entre galerías de arte y exposiciones. Escuchar en un concierto al músico de jazz americano Sidney Bechet le creó una fuerte impresión. Pronto empezó a estudiar saxo, clarinete y tarogato. En 1968, un año de mucha agitación política en Europa, Brötzmann grabó, en formación de octeto, 'Machine Gun', disco que se encuentra entre las grabaciones más destacadas del free jazz, comercializado por el sello Free Music Production (FMP). Brötzmann, por problemas logísticos en sus giras, tuvo que reducir el octeto a trío, con Han Bennink y Fred Van Hove. En 1981, Brötzmann grabó, en una emisión de radio, con Frank Wright y Willem Breuker a los saxos, Toshinori Kondo en la trompeta, Hannes Bauer y Alan Tomlinson a los trombones, Alexander von Schlippenbach al piano, Luis Moholo en la batería y Harry Miller al bajo. Esta grabación se distribuyó con el título 'Alarm'. Ha publicado más de cincuenta discos como líder y grabado en más de cien como acompañante. Su 'Die Like A Dog Quartet', con Toshinori Kondo, William Parker y el batería Hamid Drake, fue inspirado por el saxofonista Albert Ayler, una influencia primordial en la música de Brötzmann. Desde 1997 ha estado de gira y grabado con regularidad con el Peter Brötzmann Chicago Tentet, inicialmente un octeto. Entre sus discos como líder destacan For Adolphe Sax, Machine Gun, Nipples, Fuck de Boere: Dedicated to Johnny Dyani, Solo, Alarm, The März Combo Live in Wuppertal, y Lost & Found, entre otros.

PETER BRÖTZMANN CHICAGO TENTET
Peter Brötzmann, saxo tenor, clarinete y tarogato
Ken Vandermark, saxo tenor, clarinete y clarinete bajo
Mats Gustafsson, saxo barítono y fluteophone
Joe McPhee, corneta, vàlvula de trombón y saxo soprano
Johannes Bauer, trombón
Per Ake-Holmlander, tuba
Fred Lonberg-Holm, violoncelo
Kent Kessler, bajo
Michael Zerang, bateria y percusión
Paal Nilssen-Love, bateria y percusión

29º Festival de Jazz San Juan Evangelista, 6 de noviembre de 2010.

Robin Eubanks

El trombonista, compositor y pedagogo americano, Robin Eubanks, nació en Philadelphia, en 1955. Comenzó a estudiar música a la edad de ocho años y continuó hasta la universidad, cuando se graduó cum laude en la University of the Arts in Philadelphia. No sólo estudió trombón, sino también Teoría, Armonía, Composición y Arreglos. Posteriormente, se trasladó a Nueva York, donde comenzó una carrera de una variedad increíble llena de colaboraciones con músicos tan notables como Art Blakey and the Jazz Messengers, Elvin Jones, Eddie Palmieri, Sun Ra, Slide Hampton, entre otros muchos. Desde hace unos años forma parte del quinteto y octeto de Dave Holland. Con Holland ha grabado 'What Goes Around', 'Razor's Edge', 'Not for Nothin'' , 'Extended Play' y 'Pathways', último disco del octeto, en 2010.

DAVE HOLLAND QUINTET
Dave Holland, contrabajo
Chris Potter, saxos
Robin Eubanks, trombón
Steve Nelson, vibráfono
Nate Smith, batería

29º Festival de Jazz San Juan Evangelista, 29 de octubre de 2010.

Sonny Rollins

Sí, amigos, vi al saxofonista tenor, Sonny Rollins, en vivo y en directo en 1992, sólo hace 18 años. Él lleva ahora mismo, a sus ochenta años, el pelo blanco y yo supongo que me encamino tarde o temprano, aún lo conservo natural castaño. La fotografía que le hice no es de muy buena calidad como se puede apreciar, habría muy poca luz en el escenario, tendría unos minutos y quizá además estaba lejos de Sonny. He querido homenajearlo porque su música es grandiosa y a sus ochenta años toca mejor nunca. Hoy, en el L’Auditori de Barcelona a las 21 horas dará un conciertazo al que no podré asistir. Y desde aquí le deseo lo mejor del mundo.

Teatro Principal de Valencia, 8 de mayo de 1992.

Dave Holland

El contrabajista inglés, Dave Holland, nació en Wolverhampton, en 1946. Es uno de los músicos contemporáneos de jazz más destacados. Ya en su adolescencia, tras dejar la escuela para ganarse la vida como músico, empieza a escuchar jazz, descubriendo la obra de bajistas como Ray Brown o Leroy Vinnegar. En 1966 trabaja con músicos como John Surman, John McLaughlin, Evan Parker, entre otros, además de trabajar para la radio, el cine y la televisión. Su carrera da un salto cualitativo en 1967 cuando, en una de sus actuaciones en Ronnie Scott, (junto a grandes músicos como Coleman Hawkins, Ben Webster o Joe Henderson) Miles Davis le pide que se una a su banda. A partir de ahí despega una carrera impresionante tocando y grabando con los mejores músicos.

Queridos amigos, una de las cosas buenas que tiene vivir en Madrid es haber escuchado, el pasado viernes en el San Juan Evangelista, al Dave Holland Quintet. Muestro dos momentos del amigo Holland. Está guapo le sienta de maravilla esa camisa azul oscura. Vive un gran momento creativo y cada día toca mejor. El concierto me sorprendió, esperaba mucho y se ha superado así mismo. Es el mejor quinteto del mundo, vaya que sí.

DAVE HOLLAND QUINTET
Dave Holland, contrabajo
Chris Potter, saxos
Robin Eubanks, trombón
Steve Nelson, vibráfono
Nate Smith, batería

29º Festival de Jazz San Juan Evangelista, 29 de octubre de 2010.