22 de diciembre de 2008



STRING TRIO OF NEW YORK - JOHN LINDBERG - JAMES EMERY - ROB THOMAS











STRING TRIO OF NEW YORK está considerado como uno de los mejores grupos de vanguardia de jazz de cámara. Proyecto creado en 1977 por el bajista John Lindberg y el guitarrista James Emery, en el popular barrio neoyorkino Lower East Side, ha dado como resultado la producción de 15 álbumes. El Trío de cuerda ha ido ampliando su enfoque para incluir encargos de numerosas obras de autores contemporáneos, además de los arreglos de piezas clásicas de jazz. Cuenta con un repertorio de más de sesenta obras estilísticamente diversas y todas composiciones originales de cada uno de los miembros, las obras de compositores tales como Dave Douglas, Joe Lovano, Mark Helias, Bobby Previte, y Anthony Davis, y arreglos de clásicos de Ellington, Mingus, Monk, Parker, Coltrane, entre otros. JazzTimes escribió: “Ningún músico o grupo ha hecho más por desmitificar la música de jazz, y hacer realidad su potencial con la calidez, sensualidad y belleza de la String Trio New York”.

Curioso trío de cuerdas que disfruté mucho. Nunca he visto una formación con estos tres instrumentos. Me sentí muy bien haciéndoles fotografías, como muy cercana a ellos. Y después de estas fotos empezó el concierto.

17 de diciembre de 2008



Rosario Giuliani - Bobby Martínez Quartet














EL SAXOFONISTA ROSARIO GIULIANI, nació en Terracina, Italia en 1967. A los 12 años descubrió a Charlie Parker y quiso ser músico de jazz inmediatamente. Inspirado por Cannonball Adderley, Art Pepper y John Coltrane, Giuliani tiene un sonido postbop muy personal. Ha grabado numerosos discos y tocado con muchos músicos como Kenny Wheeler, Randy Brecker, Bob Mintzer, Cedar Walton, Philip Catherine, Enrico Rava, Donald Harrison, Phil Woods, Charlie Haden, Gonzalo Rubalcaba entre muchos otros. Un gran nombre en el jazz europeo. Actuó junto a Bobby Martínez Quartet en las Noches de Jazz de la Fundación Carlos de Amberes.

EL SAXOFONISTA BOBBY MARTÍNEZ funde las raíces afro-cubanas con el lenguaje de jazz y su riqueza armónica. Nacido en Filadelfia, descendiente de cubanos, crece y se educa en Miami. Toca el saxo desde los seis años y ha trabajado con músicos de la talla de Paquito D´Rivera, Pat Metheny, Michael P. Mossman, Ben Sidran, Jerry González, Patato Valdés, Joe Williams. Su sonido auténtico y su sello propio lo convierten en uno de los saxofonistas más solicitados de la actualidad. Y junto a él, Juanma Barroso a la batería, Germán Kucich al piano y Toño Miguel es el contrabajo.

15 de diciembre de 2008



OMUTIMA GWA AFRICA










CUENTA LA LEYENDA QUE HACE MUCHO, mucho tiempo, los africanos se dirigieron al gran mago Ngurangurane, el Hijo del Cocodrilo, para pedir su ayuda:

— Hijo del Cocodrilo, nuestro pueblo es pobre. Danos algo que alivie nuestro sufrimiento.

— Os concedo algo que nadie podrá quitaros nunca –dijo Ngurangurane– Os concedo el ritmo.

— ¿Dónde está el ritmo, Ngurangurane? No podemos verlo.

— Está en vuestras manos, en vuestros pies, en vuestras voces, en vuestro cuerpo. En la madera y en el cuero. En el árbol y en la tierra.

Desde entonces, los africanos son dueños del ritmo. Esta es la leyenda.

Y a esa leyenda contribuyeron los maravillosos Omutima Gwa África la noche del 13 de diciembre en el “Johnny”, convirtiendo el gélido Madrid en “Corazón de África”, que es lo que su nombre significa. Ngurangurane sonreía satisfecho.

Texto © 2008 Miguel Ángel Pérez








12 de diciembre de 2008



Barry Guy - Evan Parker - Johannes Bauer - Per "Texas" Johanssen - Per Ake Holmlander



BARRY GUY ES UN MÚSICO INNOVADOR, contrabajista y compositor, cuya diversidad creativa se encuentra en el jazz de improvisación, tanto en recitales en sólo como en actuaciones orquestales y de cámara. Barry Guy es bien conocido como director y fundador de la London Jazz Composers Orchestra, también como compositor de música para grupos de cámara y orquestas sinfónicas. Fundó una nueva formación hace ocho años denominada Barry Guy New Orchestra. Y la pude disfrutar muchísimo en Madrid, en el Johnny. Esta formación reúne los nombres más destacados de todo el mundo dentro del jazz contemporáneo y la improvisación. Cinco de ellos son: 1 > Barry Guy en pleno concierto. 2 > Evan Parker, el saxofonista, tenor y soprano, más formidable desde John Coltrane. 3 > El alemán Johannes Bauer, uno de los más importantes trombonistas de la música improvisada europea. 4 > Per “Texas” Johanssen, clarinete bajo. 5 > El sueco, Per Ake Holmlander, virtuoso de la tuba.

Muy interesante que leáis este artículo: ¡LA MÚSICA EN VIVO EN PELIGRO!












8 de diciembre de 2008



Chris Potter





EL SAXOFONISTA TENOR, CHRIS POTTER, nació en Chicago, Illinois, en 1971. Potter tocó su primer concierto de jazz profesional a la edad de 13 años. Asistió a la universidad de Nueva York, primero en la New School y, posteriormente, en Manhattan School of Music. Actualmente reside en Hungría. Potter ha publicado una serie de álbumes como líder y ha tocado y grabado con numerosos músicos entre ellos Patricia Barber, Kenny Werner, Red Rodney, Marian McPartland, la Mingus Big Band, Paul Motian, Ray Brown, Jim Hall, James Moody, Dave Douglas, Joe Lovano, Wayne Krantz, Mike Mainieri, Steve Swallow, entre otros, y por supuesto con el quinteto de Dave Holland. Casualidades de la vida acabo de comprarme el disco de Patricia Barber The Cole Porter Mix. Y Chris Potter participa en algunos temas, al igual que Nate Smith. Os recomiendo este disco.




3 de diciembre de 2008



Nate Smith









EL BATERISTA AMERICANO NATE SMITH es, además, compositor, cantautor y productor. Fue a la edad de dieciséis años escuchando al legendario Art Blakey cuando decidió dedicarse por completo a la batería. En septiembre de 2003 decidió unirse al quinteto de Dave Holland: “Conocí a Nate Smith hace unos años cuando estaba en la escuela en Virginia Commonwealth, en Richmond. Un tiempo después nos volvimos a encontrar. Él estaba involucrado en el programa de Jazz dirigido por Betty Carter; yo había pedido a Nate trabajar conmigo en muchas ocasiones durante el último par de años. Así que cuando llegó el momento de traer un nuevo baterista a la banda, fue la primera persona de la lista... si existía lista porque en realidad era el único.” Dave Holland. Pues eso, el mejor jazz del mundo a través del quinteto de Dave. Por supuesto en el Johnny.

2 de diciembre de 2008



Steve Nelson







El vibrafonista americano, Steve Nelson, es miembro del quinteto y del septeto de Dave Holland desde hace más de una década. Comenzó su carrera durante la década de los setenta, en su ciudad natal de Pittsburgh, tras el camino trazado por su primera gran influencia, Milt Jackson. Ha tocado en conciertos y festivales de todo el mundo y ha realizado grabaciones como líder de su propio grupo. Actualmente vive en Nueva York, y ha tocado y grabado con muchos grandes músicos entre ellos Grant Green, Kenny Barron, Bobby Watson, Mulgrew Miller, Johnny Griffin y Jackie McLean. El vibráfono es uno de mis instrumentos preferidos. Fue maravilloso escuchar en directo a Steve. Y como a él me entusiasma Milt Jackson.

1 de diciembre de 2008



Robin Eubanks












EL TROMBONISTA DE JAZZ AMERICANO Robin Eubanks nació en Filadelfia, en 1955. Es hermano del guitarrista Kevin Eubanks y del trompetista Duane Eubanks. Robin empezó en los años 80 tocando junto a Slide Hampton, Sun Ra, y Stevie Wonder, Art Blakey, Bobby Previte, Steve Turre. Actualmente, Robin toca con el quinteto de Dave Holland y el septeto formado recientemente. Es profesor de la Universidad de Nueva York con otros destacados músicos de jazz entre ellos, John Scofield y Chris Potter. También enseña en otras universidades americanas. Robin, es miembro del colectivo SFJAZZ, donde sus compañeros de banda son Eric Harland, Joe Lovano, Dave Douglas, Miguel Zenon, Stefon Harris, Renee Rosnes, y Matt Penman. Siento cierta debilidad por Robin. Es guapo, verdad? Me gustan mucho sus brazos y su naricilla.


Os recuerdo que este jueves en el Johnny hay un super concierto de jazz; Till Brönner, trompeta y voz;
Daniel Karlsson, piano; Dieter Ilg, bajo; Wolfgang Haffner, batería; Johan Leijonhufvud, guitarra; Roland Peil, percusión.


Dave Holland


Dave Holland es uno de los más importantes contrabajistas del free bop y la música de vanguardia a nivel internacional y ha tocado con infinidad de músicos, entre ellos Evan Parker, Kenny Wheeler, Miles Davis, Anthony Braxton, Paul Bley y Sam Rivers. En noviembre tocó en el Johnny con su formación habitual de hace años, un plantel de grandes instrumentistas, que ya de por sí individualmente han obtenido los primeros premios de las revistas especializadas americanas. Precisamente esta banda ha sido considerada por las encuestas de los críticos y lectores como el mejor grupo acústico del jazz contemporáneo. Son, Robin Eubanks, Chris Potter, Steve Nelson y Nate Smith. De todos ellos iré poniendo fotografías. En esta dirección podéis ver otro post mío sobre alguno de estos extraordinarios músicos.



24 de noviembre de 2008



Hank Jones



ENHORABUENA A HANK JONES. Y es que a Hank Jones le han dado la Medalla Nacional de las Artes de EE.UU. Este pianista excepcional nació en Vicksburg, Mississippi, en 1918. Creció en Pontiac, donde estudió piano desde pequeño. Fue influido por músicos como Earl Hines, Fats Waller, Teddy Wilson y Art Tatum. A los trece años tocaba ya en distintos lugares de Michigan y Ohio con orquestas locales, gracias a lo cual llegó a conocer a Lucky Thompson, quien lo invitó a Nueva York en 1944 para trabajar en el Onyx Club con Hot Lips Page. Muy pronto se ganó una estimable reputación como pianista cuando colaboró a mediados de los años cuarenta con músicos importantes del jazz como Coleman Hawkins, Howard McGhee, John Kirby o Andy Kirk. En 1947 acompañó a Ella Fitzgerald en el tour de la organización “Jazz at the Philarmonic” de ese año. En 1947 tocó junto a Charlie Parker. Sus hermanos son también músicos famosos, Thad Jones y Elvin Jones. A lo largo de su carrera ha tenido una actividad musical intensísima. Mi enhorabuena a Mr. Jones con estos cuatro retratos. Las fotografías las realicé en Valencia en 1991 y 1994. Tuve esa oportunidad y ese privilegio. Un abrazo Hank!

En el último número de Cuadernos de Jazz se puede leer un artículo de fondo sobre el pianista, firmado por Fernando Ortiz de Urbina. Como muchas noticias relacionadas con el jazz, me he enterado a través del blog de Pachi, Buscando un nombre.







20 de noviembre de 2008



Jose Davila







JOSE DAVILA ES UN EXCELENTE músico de Puerto Rico. Toca la tuba y el trombón. Actuó en el concierto de Henry Threadgill & Zooid en el Club de Música y Jazz San Juan Evangelista. Como he comentado antes, uno de los mejores conciertos de toda la temporada.



Henry Threadgill










HENRY THREADGILL nació en Chicago, en 1944. Compositor, saxofonista y flautista es una de las figuras más destacadas del jazz de vanguardia. Threadgill ha grabado y tocado con muchas de las leyendas del jazz vanguardista, incluyendo Anthony Braxton, Muhal Richard Abrams, Roscoe Mitchell, Joseph Jarman, David Murray y Bill Laswell, entre otros. Se caracteriza por ser un prolífico compositor además de un gran improvisador. También es conocido por ser uno de los miembros originarios de la legendaria AACM (Association for the Advancement of Creative Musicians) en su ciudad natal, y por ser miembro del grupo Air, uno de los más célebres y reconocidos grupos de jazz vanguardista de los años setenta y ochenta. La programación del Johnny esta temporada es más que extraordinaria. Pura vanguardia, puro jazz. Me gusta el Johnny.

18 de noviembre de 2008



Amiri Baraka



Si Elvis era el rey, ¿quién es James Brown? ¿Dios?
AMIRI BARAKA







POETA, DRAMATURGO, EDITOR, crítico musical y músico Amiri Baraka nació en Nueva Jersey, en 1934. Es uno de los más intensos y prolíficos autores de Norte América. Ha publicado 14 libros de poesía, incluyendo “Preface to a Twenty-Volume Suicide Note”, “The Dead Lecturer”, “It’s Nation Time”, “Spirit Reach” y “Reggae or Not”. Una novela, 5 libros de ensayos, 24 obras de teatro y 4 antologías de sus poemas. Ha enseñado poesía y drama en las universidades de Columbia, Buffalo, Yale y Washington. Ejerció como profesor de estudios Africanos. Impulsor de The Black Arts Repertory Theater School en Harlem y de Spirit House de Newark. Desde 1968 hasta 1975, fue uno de los fundadores y presidentes del Congreso para el Pueblo Africano, una organización nacionalista Pan-Africana, y fue uno de los líderes organizadores de la Convención Nacional Política Negra en 1972.

Amiri Baraka charlando junto a Sabir Mateen, minutos antes del concierto "The Inside Songs of Curtis Mayfield". Amiri llevaba en la chaqueta una chapa con el nombre de Obama, justo antes de las elecciones americanas.


Leena Conquest









La compositora, cantante y bailarina americana, Leena Conquest, se graduó en la Universidad de Stanford y se formó en el Alvin Ailey American Dance Center. Ha trabajado, entre otros muchos músicos junto a Doc Cheatham, Mal Waldron, Roy Ayers, Mulgrew Miller y, más recientemente, con William Parker y Dave Burrell con quien la vemos en la fotografía. Destaca entre su discografía “Come Fly Away” y “Raining On The Moon” junto a William Parker.

10 de noviembre de 2008



Sabir Mateen









EL MÚSICO VANGUARDISTA Y COMPOSITOR de Filadelfia Sabir Mateen, toca el saxo alto y tenor, clarinete alto y flauta. Ha actuado y grabado con Cecil Taylor, Sunny Murray, William Parker, Alan Silva, Butch y Wilber Morris, Rafe Malik, Steve Oleaje, Roy Campbell, Marc Edwards, Jemeel Moondoc, William Hooker, Henry Grimes, y muchos otros. También es líder de “The Sabir Mateen Quintet”, “Shapes Textures & Sound Ensemble”, “Trio Sabir”, y otras bandas. Desde 1989 forma parte de la escena vanguardista de Nueva York. Aquí lo escuchamos junto a William Parker en “The Inside Songs of Curtis Mayfield”.

9 de noviembre de 2008



Nicholas Payton



EL TROMPETISTA NICHOLAS PAYTON nació en Nueva Orleans en 1973. Su padre, Walter, es uno de los contrabajistas más reconocidos de Nueva Orleans. Payton es considerado una referencia indiscutible del jazz contemporáneo. En 1996 fue uno de los músicos protagonistas de la banda sonora de la película de Robert Altman “Kansas City”. En 1997 recibió un Premio Grammy, Mejor Sólo Instrumental, por su disco “Doc Cheatham & Nicholas Payton”. Además de grabaciones bajo su propio nombre, Payton también ha tocado y grabado junto a Marcus Roberts, Elvin Jones, Wynton Marsalis, Christian McBride, Joshua Redman, Roy Hargrove, Doc Cheatham y Joe Henderson, entre otros.

1 > Payton en el Club de jazz Clamores. Madrid, noviembre de 2008. 2 > Nicholas Payton (sentado) en el festival de jazz de San Sebastián, 1992. Con su grupo Jazz Futures II, Herb Harris, Brian Blade y Chris Thomas. Están viendo una actuación del pianista Hank Jones.











6 de noviembre de 2008



Hamid Drake







HAMID DRAKE NACIÓ EN LOUISIANA , en 1955, y más tarde se trasladó a Chicago con su familia. Hamid Drake es considerado como uno de los mejores percusionistas de música improvisada. Ha colaborado con Peter Brötzmann, Fred Anderson, Ken Vandermark, entre otros. También ha realizado músicas del mundo, fue un miembro de Foday Muso Suso’s Mandingo Griot Society. Ha participado junto a la banda de jazz latino Night on Earth, el Georg Graewe Cuarteto, el DKV Trío, Peter Brötzmann’s Chicago Octet/Tentet, y Liof Munimula, el más antiguo conjunto de improvisación libre en Chicago. Ha trabajado entre otros junto a Don Cherry, Pharoah Sanders, Fred Anderson y el bajista William Parker, con el que actuó la pasada noche en Madrid.

5 de noviembre de 2008



Lewis Filip Barnes












RETRATOS DEL TROMPETISTA LEWIS FILIP BARNES. Actuó junto a William Parker en su concierto "The Inside Songs of Curtis Mayfield". En el primer concierto del 27º Festival de Jazz de San Juan Evangelista. Madrid, 2008. Con festivales como éste vale la pena vivir en Madrid. Muchas veces me preguntan si me gusta vivir en Madrid. Sí, respondo, me encanta. Me gusta su gente. Y me gusta el "Johnny".

4 de noviembre de 2008



Darryl Foster



El saxofonista americano DARRYL FOSTER actuó junto a William Parker en el concierto “The Inside Songs of Curtis Mayfield”. Este año el 27º Festival de Jazz de San Juan Evangelista tiene como hilo conductor común de los conciertos “El jazz de hoy desde el contrabajo entre EE.UU. y Europa”.





3 de noviembre de 2008



Dave Burrell



El pianista y compositor, Dave Burrell, nacido en Ohio el año 1940, es un artista de singular estatura internacional de la escena jazzística contemporánea. Ha trabajado junto a muchos músicos de jazz entre ellos Archie Shepp, Pharoah Sanders, Marion Brown, David Murray y, más recientemente, con William Parker en “The Inside Songs of Curtis Mayfield”. Estudió en el Berklee College of Music en Boston en 1961. Posteriormente a su graduación se trasladó a la ciudad de Nueva York, donde rápidamente se estableció como uno de los más innovadores y originales pianistas, en colaboración con los nuevos líderes en el jazz contemporáneo. En Madrid lo hemos podido disfrutar en varias ocasiones. Y es un gran placer escucharlo de nuevo en el Johnny.







30 de octubre de 2008



William Parker


















WILLIAM PARKER, POETA, COMPOSITOR Y MÚSICO, está considerado de manera unánime como uno de los más excelentes bajistas en activo. Y, según el Village Voice, “el bajista de free jazz más consecuentemente brillante de todos los tiempos”. Nació en la ciudad de Nueva York el año 1952. Está reconocido como líder de los jóvenes músicos de jazz en Nueva York del Lower East Side. Ha aparecido regularmente en festivales de música de todo el mundo. En sus comienzos, se dio a conocer al gran público cuando se asoció a Cecil Taylor. Ha tocado durante mucho tiempo junto a David S. Ware, y con el grupo de Peter Brötzmann. Parker ha grabado y actuado con otros muchos músicos. Su libro, “Who owns music?” (¿Quién posee la música?), reúne sus escritos políticos, ensayos sobre la teoría de la música y poemas. En la cuarta foto, junto al trompetista Lewis Filip Barnes. El concierto fue fabuloso. Estos días iré poniendo más fotos de todo el grupo. Y es que hay que ir al Johnny.

27 de octubre de 2008



Dave McKenna



El 18 de octubre de 2008 falleció EL PIANISTA DAVE MCKENNA. Nacido en Rhode Island el año 1930, comenzó su carrera en Boston y trabajó con las big bands de Charlie Ventura y Woody Herman. En los años 50 se trasladó a Nueva York. Tocó junto a Gene Krupa, Stan Getz, Zoot Sims, Al Cohn, Eddie Condon, Bobby Hackett, pero sobre todo se convirtió en un solista después de 1967, especialmente en el noreste de Estados Unidos. Su contribución al desarrollo del jazz por sus solos de piano no será olvidada por los músicos o la historia del jazz. Art Tatum, el más grande solista de jazz en la historia del piano, elogió a McKenna como alguien que consideraba un músico completo. McKenna ha tenido una extensa carrera desde 1958 a 2002 registrada por muchos sellos discográficos, especialmente con Concord. Este es mi pequeño homenaje.





24 de octubre de 2008



Dwayne Burno



EL CONTRABAJISTA DWAYNE BURNO nació en Filadelfia el año 1970. Estudió en el famoso Berklee College of Music donde permaneció durante tres semestres. En 1989, empezó a tocar junto al saxofonista alto Donald Harrison. Y poco tiempo después tocó junto a Jesse Davis. Dwayne ha grabado y actuado con notables músicos como Barry Harris, Herbie Hancock, Freddie Hubbard, Joe Henderson, Cedar Walton, Betty Carter, Wynton Marsalis, Joshua Redman, Roy Hargrove, Abbey Lincoln, David Murray, entre otros. Actualmente Dwayne sigue manteniendo un activo calendario lleno de una gran cantidad de actuaciones en vivo, giras y grabaciones con Roy Haynes, Benny Golson, Nicholas Payton, Myron Walden, y muchos otros. Esta mañana me he puesto el disco de David Weiss “Breathing room”. Qué bien suena, me he dicho. Entre los músicos que tocan está Dwayne Burno. Y me he acordado que en 1993 le hice fotos en Valencia junto a Jesse Davis y Brad Melhdau.